венгерская рок группа омега лучшие песни

utvamu

В поисках утраченного

Советская тоталитарная демократия как она есть

Венгерская рок-группа «Omega» занимает едва ли не самое почетное место в иерархии венгерского рока. За многие десятилетия музыкантам не раз приходилось слышать такие эпитеты, как «самая успешная», «выдающаяся» и «наиболее стабильная» из всех рок-групп Венгрии. И пусть период отсутствия вдохновения и творческой усталости в 80-е годы несколько оттенил ансамбль, его магическое имя до сих пор пользуется непререкаемым авторитетом не только в Восточной Европе, но и на Западе.

Они были первыми по многим позициям: первыми, кто записал пластинку-гигант в венгерской рок-музыке; первыми, кто начал экспансию на Запад, дав пример и импульс многим талантливыми составам; первыми по продажам пластинок; наконец, они были первыми чисто хронологически.

Первые записи явились переработками популярных рок-н-ролльных стандартов, но вскоре венгерские ансамбли стали петь на своем родном языке, среди них была и «Omega». Это время совпало с судьбоносными переменами в составе и событиями, ознаменовавшими конец любительщины и полуизвестного существования. В группу пришел новый бас-гитарист Тамаш Михай (Mihaly Tamas), который привел с собой молодого клавишника и композитора Габора Прессера (Presser Gabor), ставшего основным автором музыки в группе. Тексты к песням стала писать талантливая студентка Анна Адамиш (Adamis Anna): вместе с Прессером они составили один из самых ярких творческих тандемов в истории венгерской музыки. Окончательно состав стабилизировался после прихода соло-гитариста Дьердя Молнара (Molnar Gyorgy). В этом составе «Omega» вместе группами «Illes» и «Metro» олицетворяла собой молодежную культуру уходящего десятилетия. Но до признания группы в Европе и мире было далеко. И вот вмешался его величество Случай!

Окрыленные успехом, музыканты решили продолжить в данном направлении и в следующем году выпустили новый, ещё более успешный альбом «10 000 Lepes» («10 000 шагов») во главе с прекрасной балладой «Gyongyhaju Lany» («Девушка с жемчужными волосами»). Написанная под народную песню в виде гимна, она до сих пор имеет огромный успех у публики; кроме того, её пронзительная основная тема идеально подходит для исполнения хором на концертных площадках. Существуют польские и чешские версии песни, но свое второе дыхание она обрела в 1995 году в интерпретации «Scorpions» под названием «White Dove». За «Девушку с жемчужными волосами» музыканты даже получили по мотоциклу на токийском фестивале «Yamaha». Основная особенность этого и предыдущего альбомов заключается в его особой музыкальной свободе, плотном, но при этом несколько сыром звучании. Это было возможно только в психоделические ритм-энд-блюзовые шестидесятые. Молодые команды могли себе позволить играть мощно и с вызовом, не задумываясь о звукоизвлечении, тем более, что на такие мелочи тогда никто не обращал внимания. Всё, однако, стало меняться с наступлением нового десятилетия.

Очередной альбом «Ejszakai Orszagut» («Ночное шоссе») стал последним, записанным в классическом составе. Он был издан в 1970 году и оказался менее экзотичным, но более утяжеленным ритм-энд-блюзом с кричащими гитарами и шумными барабанами. Большинство песен были написаны с изрядной долей психоделии, а заглавная композиция была в духе «Gyongyhaju Lany». Неожиданно Габор Прессер, Анна Адамиш и Йозеф Лаукс вышли из состава «Omega» и основали новый, успешный проект «Locomotiv GT». Оставшиеся участники тотчас же отреагировали на это синглом «Hutlen Baratok / Szomoru Tortenet» («Неверные Друзья / Грустная история»): тексты к песням написал вокалист Янош Кобор. В звукозаписывающей компании «Hungaroton» отнюдь не были уверены в дальнейшем будущем группы, успех которой ассоциировался с творческим союзом Прессер-Адамиш, но музыканты не собирались сдаваться и пригласили нового ударника Ференца Дебресени (Debreceni Ferenc, ex-«Neoton») и клавишника Ласло Бенкё (Benko Laszlo). Этот состав оказался самым стабильным из всех и просуществовал до сегодняшних дней. В композиторском отношении основная нагрузка легла на Дьердя Молнара и Тамаша Михая, а постоянным автором текстов стал поэт Петер Шюйи (Sulyi Peter).

Первым альбомом, открывшим тематическую трилогию, стал «Idorablo» («Похититель времени»), вышедший в 1977 году. Интересен тот факт, что англоязычная версия альбома под названием «Time Robber» была выпущена ещё годом ранее и разошлась тиражом более одного миллиона копий. По многим параметрам, эта пластинка является лучшей в дискографии группы, с прекрасной гитарной работой Дьердя Молнара, выделяющаяся богатством тем и неожиданностью переходов и клавишными пассажами Ласло Бенкё, которые в совокупности создают неповторимую атмосферу. В успешный гастрольный марафон добавилась также Голландия, а также ФРГ, где «Omega» выступили вместе со «Scorpions».

Солидный успех ждал альбом «Csillagok Utjan» («Звездный бродяга»). На пластинке яснее проявилось концептуальное начало, ярко выраженное в наличии пролога и эпилога (Nyitany и Finale), а также двух связанных между собой композиций «Metamorfozis I» и «Metamorfozis II». Особенно впечатлила клавишная работа, доподлинно воссоздающая атмосферу музыки прошлого, в которой словно небесным эхом отдаются красивейшие «космические» гитарные пассажи. Парадоксально, но самыми популярными оказались такие выпадающие из концепции альбома композиции, как хард-роковая «Csillagok Utjan» и фантазия на русскую народную тему «Lena».

Трилогию закрыл альбом «Gammapolis», вышедший весной 1979 года и разошедшийся самым большим тиражом в истории венгерского рока (кстати, экспортный вариант снова «обогнал» оригинал на год). Альбом получился всё таким же красивым, атмосферным, лиричным, но аранжировки стали несколько проще. К сожалению, в новой концепции практически не нашлось места соло-гитаристу, роль которого постепенно оттенялась: альбом стал переходным к эпохе электронно-синтезированного звука, а самыми прогрессивными композициями можно назвать «Hajnal A Varos Felett» («Городской рассвет») и «Ezust Eso» («Серебряный дождь»).

В сентябре того же года был записан второй и, вероятно, лучший «живой» альбом «Elo Omega Kisstadion ‘79», состоявший из материала трех последних работ. К сожалению, звук не передаёт великолепных световых эффектов, приобретших к тому времени на концертах особую важность.

К середине 80-х годов творческая активность группы снизилась до минимума и ограничивалась лишь немногочисленными концертами на родине. Кроме того, Ласло Бенкё и Тамаш Михай были заняты своими сольными проектами, в которых переосмысливали наследие «Omega». Лишь в 1986 году имя группы снова оказалось на слуху, когда музыканты в полном составе (единственный случай), наряду с Кати Ковач, были отмечены престижной премией имени Ференца Листа, присуждаемой в области музыкального и театрального искусства. В том же году вышел и новый альбом «A Fold Arnyekos Oldalan» («На темной стороне Земли»). Заметной песней на нем стала «Fekete Doboz» («Черная коробка»), посвященная катастрофе космического корабля «Челленджер», случившейся 28 января 1986 года. Впрочем, за красивой, но обманчивой обложкой пластинки на космическую тему скрывалась совершенно бесцветная музыка: это был самый слабый альбом в истории группы.

Главным событием 1987 года стал четвертьвековой юбилей группы, отмеченный двумя концертами на стадионе «Kisstadion» с участием Габора Прессера и Йозефа Лаукса. В качестве подарка музыканты получили символическую «алмазную» пластинку за пять миллионов проданных экземляров своих работ. Также, на прилавках магазинов появился новый альбом «Babylon», на первой стороне которого выделялся медленный номер «Hajnali Ocean» («Утренний океан») с легким гитарным аккомпанементом. В целом музыка приобрела некий медитативный оттенок, чему способствовали мистические тексты нового автора Андраша Трункоша (Trunkos Andras) и обращение к восточной тематике. Эти события предшествовали семилетнему перерыву в творчестве ансамбля, который нарушил лишь один забавный курьез: в 1990-м году планировался совместный концерт с «Illes», которые вначале отказались от участия, однако в итоге всё же выступили, но… без «Omega»!

В 1995-м году вышел долгожданный новый альбом «Trans And Dance», главным достижением которого стало установление той необходимой гармонии в звучании, которая стала глотком свежего воздуха после синтетических 80-х. На передний план были выдвинуты подчеркнуто мощные живые ударные, многочисленные гитарные риффы и соло при ненавязчивом, но умело создающем узнаваемую мистическую атмосферу клавишном фоне. Многие композиции, вроде «A Rock-And-Roll Nem Hagy El» («Рок’н’ролл не сдается») или «Miss World», были проникнуты энергетикой хард-н-хэви: этим музыканты немало обязаны поддерживающему гитаристу Тамашу Секерешу (Szekeres Tamas), ставшему незаменимым помощником группы на последующих концертах и альбомах. После участия Габора Прессера в качестве клавишника и автора двух альбомных вещей («Az Almodozo» – «Мечтатель» и прекрасного тяжелого блюза «Minden Konnycseppert Kar» («Вечный звон колоколов») показалось, что почти вернулись «старые добрые времена». Почти…

В 1998 году вышел пятнадцатый альбом «Egy Eletre Szol» («Звуки жизни»), который снова оказался под влиянием коммерческого хард-рока и синтезаторных эффектов. Впервые выход пластинки не сопровождали концертное турне и прочие промо-акции, лишь заглавная композиция фигурировала на двойном концертном сборнике «Konce Rt. Nepstadion 1999», записанного по специальному поводу. Дело в том, что в 1999 году музыканты основали компанию, где каждый зритель при покупке билета становился акционером общества поддержки молодых талантов. Именно этому событию был посвящен оговоренный «живой» альбом и одноименный первый DVD, появившийся год спустя.

Самым ярким и запоминающимся событием в последние годы стало совместное выступление «Illes», «Metro» и «Omega» в рамках единственного концерта, состоявшегося 2 июня 2001 года на стадионе «Nepstadion». Кстати, именно в такой последовательности ансамбли отыграли свои сеты, а под конец публика устроила громогласные овации, так как все три ансамбля вышли на сцену вместе. Тем не менее концертная часть каждой из групп вышла на отдельном DVD в составе общего бокс-сета.

С тех пор ветераны венгерского рока «Omega» несколько отошли в тень и направили свои силы на переиздание своих старых работ, заново сведенных на цифровой аппаратуре, ради чего им даже пришлось порыться в архивах давно почившей «Bellaphon Records». Впрочем, к 2006 году «Omega» провели ряд крупных концертных турне, побывав в тех странах, где группу сейчас нечасто можно увидеть: Чехия, Словакия, Болгария, Румыния, Германия… Однако верные поклонники пожелали снова увидеть группу в студии, и в 2006 году вышел новый альбом «Egi Jel» («Небесный знак»). Вследствие долгого перерыва пластинка уже через месяц стала «золотой» и долгое время держалась на вершинах местных чартов популярности. А год спустя «Omega» уже праздновала свое 45-летие, причем им преподнесли, вероятно, самый оригинальный подарок на день рождения: звезда из созвездия Большой Медведицы получила название «Gammapolis» в честь самого успешного альбома группы.

Omega на Национальном стадионе в Будапеште

Источник

Венгерская рок группа омега лучшие песни

Андрей, а мои самые-самые: Tizezer Lepes 1969 года, англоязычный Hall of the Floaters in the Sky, Gammapolisно Вы правы, у Омеги всё хорошее.

Правда, из 1980х мне зашёл только Jubileumi Koncert. Там они звучали ближе к теме.

Лидер венгерской группы Omega, клавишник и трубач Ласло Бенко скончался на 78-м году жизни. Об этом сообщил на своей фейсбук-странице писатель и режиссер Сергей Миров.

2020 продолжает собирать свой урожай.
Ушел из жизни потрясающий Ласло Бенко. Подозреваю, что это имя на наших просторах знакомо далеко не всем, но уж название венгерской команды «Омега» вы помните?
Да, официально почти ничего из Штатов или Британии в 70-е на просторы СССР не проникало, а вот для братьев из Венгрии и Польши было сделано странное исключение. Так и учились мы музыке на «Червоных Гитарах», «Скальдах», «Локомотиве ГТ» и «Омеге».
Ну и вот, именно он, Ласло Бенко, и был лидером той самой «Омеги»!
Но и потом он не растворился в музыкальном небытии! Многие считают, что Бенко был эпигоном великого Вангелиса, но нет, нет! Далеко не всегда и не во всем! Просто время такое было, и звуки такие были.

Вот, послушайте одну из моих любимых композиций Бенко, грустный вальс «Латинский Квартал», 1984 года. Когда-то я использовал ее в качестве основной темы к моему, так и не вышедшему, «Маленькому Принцу».
Послушайте и хлопните рюмочку памяти великого музыканта.
Сергей Миров.

Ласло Бенко родился 12 июня 1943 года. Окончил факультет коммуникаций Будапештского технологического университета, играл в группах Universitas и Benkó Dixieland. В сентябре 1962 года вместе с гитаристом Яношом Кобором основал в Будапеште группу Omega, где поначалу он также играл на трубе и перкуссионных инструментах.

Помимо работы в Omega, Ласло Бенко выпустил несколько сольных альбомов, сочинял музыку для кино и театра.

Мы шокированы тем, что Ласло Бенко, соучредитель Omega, скончался после продолжительной болезни, сообщила Omega на своей странице в Facebook.

Тамаш Михай родился в 1947 году в семье музыкантов. Его отцом был Андраш Михай, директор оперного театра. Он познакомился с Габором Прессером на виолончельном отделении консерватории, где изучал классическую музыку и играл на виолончели. ОН ПРИСОЕДИНИЛСЯ К OMEGA В 1967 ГОДУ, до этого он играл в группах Scampolo и Non-Stop.

Кроме того, в его голосе можно услышать большинство песен с первого альбома Omega, англоязычной Omega Red Star из Венгрии.

В 2014 году он последний раз играл с Омегой.

В 1983 году Тамаш Михай записал сольный альбом под названием Synthesizer Magic, в котором он переработал произведения Ференца Листа и Рихарда Вагнера. В 2006 году он написал мюзикл «56 капель крови» к годовщине революции 1956 года.

Его работа была отмечена премией Ференца Листа в 1987 году, Офицерским крестом Ордена за заслуги перед Венгерской Республикой в 1998 году, премией Ене Хуска в 2000 году, премией Артисюса в 2007 году, а в 2013 году он был удостоен премии Кошута как участник группы Omega.

Тамаш Михай в 2014 году Bass! Омега! Он написал книгу об истории группы под названием «На всю жизнь».
Вместе с участниками группы Omega он получил премию Ференца Листа в 1987 году и премию Кошута в 2013 году.

В последний раз он играл с Omega в 2014 году, хотя его уход был подтвержден только Яношом Кобором в апреле 2017 года.

Источник